Details
Mixed Media op Oude Snijplank – Portret van Verweven Herinneringen (2021)
In het kunstwerk Mixed Media op Oude Snijplank – Portret van Verweven Herinneringen (2021) transformeert Mart Visser een alledaags object tot een krachtig kunstwerk. De snijplank, doordrenkt van gebruikssporen en geschiedenis, wordt het canvas voor een abstract portret. Visser, bekend om zijn intuïtieve werkwijze, gebruikt materialen zoals karton, polyurethaan en hout, die hij vaak zelf verzamelt uit zijn omgeving. Deze materialen worden op het verweerde oppervlak van de snijplank aangebracht, waardoor een gelaagd en textuurrijk portret ontstaat. De combinatie van het oude hout en de moderne materialen creëert een dialoog tussen verleden en heden, tussen functionaliteit en kunst.
Herbestemming en Symboliek in Vissers Werk
Visser staat bekend om zijn gebruik van gevonden en afgedankte materialen, die hij een tweede leven geeft in zijn kunstwerken. Door iets ouds en versleten te gebruiken als canvas, nodigt hij de toeschouwer uit om anders te kijken naar materiaal, tijd en menselijkheid. Objecten met een historie fascineren Visser. Een snijplank dat door velen gebruikt is dat al een heel leven heeft gehad is een inspirerend gegeven voor Visser. Dit werk past binnen Vissers oeuvre waarin hij zoekt naar de essentie van identiteit, kwetsbaarheid en kracht. De afwezigheid van duidelijke gezichtskenmerken in het portret maakt het mogelijk voor de kijker om eigen verhalen en emoties te projecteren op het kunstwerk. De abstracte weergave van het gezicht nodigen uit tot reflectie op de complexiteit van het menselijke bestaan en de betekenis van het object.
In dit intrigerende werk uit 2021 transformeert Mart Visser een oude snijplank tot een canvas voor menselijke emotie. De snijplank, doordrenkt van huiselijkheid en gebruikssporen, wordt het fundament voor een schilderij van een hoofd. De textuur van het hout, met zijn groeven en krassen, versmelt met het portret, waardoor het verleden letterlijk en figuurlijk in de huid van de afbeelding is ingebed. Visser speelt met het contrast tussen schoonheid en vergankelijkheid, waarbij de snijplank, ooit een functioneel voorwerp, een nieuwe betekenis krijgt als kunstobject.
Herbestemming van Materialen
Visser staat bekend om zijn gebruik van gevonden en afgedankte materialen, die hij een tweede leven geeft in zijn kunstwerken. Door iets ouds en versleten te gebruiken als canvas, nodigt hij de toeschouwer uit om anders te kijken naar materiaal, tijd en menselijkheid. Dit werk past binnen Vissers oeuvre waarin hij zoekt naar de essentie van identiteit, kwetsbaarheid en kracht. Het resultaat is een krachtig kunstwerk dat blijft hangen, een reflectie van de vergankelijkheid van het leven en de blijvende indruk van menselijke aanwezigheid.
In het kunstwerk Mixed Media op Oude Snijplank – Portret van Verweven Herinneringen (2021) transformeert Mart Visser een alledaags object tot een krachtig kunstwerk. De snijplank, doordrenkt van gebruikssporen en geschiedenis, wordt het canvas voor een abstract portret. Visser, bekend om zijn intuïtieve werkwijze, gebruikt materialen zoals karton, polyurethaan en hout, die hij vaak zelf verzamelt uit zijn omgeving. Deze materialen worden op het verweerde oppervlak van de snijplank aangebracht, waardoor een gelaagd en textuurrijk portret ontstaat. De combinatie van het oude hout en de moderne materialen creëert een dialoog tussen verleden en heden, tussen functionaliteit en kunst.
Herbestemming en Symboliek in Vissers Werk
Visser staat bekend om zijn gebruik van gevonden en afgedankte materialen, die hij een tweede leven geeft in zijn kunstwerken. Door iets ouds en versleten te gebruiken als canvas, nodigt hij de toeschouwer uit om anders te kijken naar materiaal, tijd en menselijkheid. Objecten met een historie fascineren Visser. Een snijplank dat door velen gebruikt is dat al een heel leven heeft gehad is een inspirerend gegeven voor Visser. Dit werk past binnen Vissers oeuvre waarin hij zoekt naar de essentie van identiteit, kwetsbaarheid en kracht. De afwezigheid van duidelijke gezichtskenmerken in het portret maakt het mogelijk voor de kijker om eigen verhalen en emoties te projecteren op het kunstwerk. De abstracte weergave van het gezicht nodigen uit tot reflectie op de complexiteit van het menselijke bestaan en de betekenis van het object.
In dit intrigerende werk uit 2021 transformeert Mart Visser een oude snijplank tot een canvas voor menselijke emotie. De snijplank, doordrenkt van huiselijkheid en gebruikssporen, wordt het fundament voor een schilderij van een hoofd. De textuur van het hout, met zijn groeven en krassen, versmelt met het portret, waardoor het verleden letterlijk en figuurlijk in de huid van de afbeelding is ingebed. Visser speelt met het contrast tussen schoonheid en vergankelijkheid, waarbij de snijplank, ooit een functioneel voorwerp, een nieuwe betekenis krijgt als kunstobject.
Herbestemming van Materialen
Visser staat bekend om zijn gebruik van gevonden en afgedankte materialen, die hij een tweede leven geeft in zijn kunstwerken. Door iets ouds en versleten te gebruiken als canvas, nodigt hij de toeschouwer uit om anders te kijken naar materiaal, tijd en menselijkheid. Dit werk past binnen Vissers oeuvre waarin hij zoekt naar de essentie van identiteit, kwetsbaarheid en kracht. Het resultaat is een krachtig kunstwerk dat blijft hangen, een reflectie van de vergankelijkheid van het leven en de blijvende indruk van menselijke aanwezigheid.
Meer informatie
| Kleur | Brown/Black |
| Soort | Sculptuur |
| Materiaal | Wood/Iron |
| Afmeting Hoogte | 52CM |
| Afmeting Breedte | 28CM |




