Details
Een gezicht dat opduikt uit stilte
Dit portret lijkt niet zozeer geschilderd als wel tevoorschijn gekomen. Uit een sobere, ruwe achtergrond verschijnt een hoofd in schakeringen van blauw — niet helder of verhalend, maar zoekend. De verf is dun en tegelijk gelaagd aangebracht, soms haast weggeveegd, dan weer aangezet met een vastberaden hand. Het blauw varieert van koel en gesloten tot bijna doorschijnend, alsof het gezicht ademt tussen aanwezigheid en vervaging. De blik is niet direct, maar ook niet afwezig; hij lijkt naar binnen gekeerd. Dit maakt het werk spannend: je kijkt niet naar een persoon, maar naar een moment van bewustzijn. Het portret onttrekt zich aan herkenning en laat ruimte voor projectie. Juist daarin schuilt de kracht — het werk vraagt geen verklaring, maar aandacht.
Materie, gebaar en een lijst die meewerkt
Het schilderij is uitgevoerd in acryl op linnen, een medium dat hier volledig wordt benut voor zijn snelheid en directheid. De penseelstreken blijven zichtbaar, soms ruw, soms bijna transparant, waardoor het oppervlak leeft. Er is niets gladgestreken; elke laag vertelt iets over twijfel, herziening en intentie. De achtergrond is niet neutraal, maar draagt sporen van beweging en tijd, wat het portret diepte en spanning geeft. De zware houten lijst, handbewerkt en uitgevoerd in een vergrijsde tint, versterkt dit gevoel van verstilling. Zij omarmt het werk zonder het te domineren en geeft het een vanzelfsprekende, bijna museale aanwezigheid. Samen vormen schilderij en lijst een gesloten geheel — ingetogen, krachtig en duurzaam. Dit is hedendaagse figuratieve kunst die niet wil imponeren, maar blijft hangen. Een werk dat je niet vluchtig passeert, maar dat zich langzaam in je blik nestelt.
Dit portret lijkt niet zozeer geschilderd als wel tevoorschijn gekomen. Uit een sobere, ruwe achtergrond verschijnt een hoofd in schakeringen van blauw — niet helder of verhalend, maar zoekend. De verf is dun en tegelijk gelaagd aangebracht, soms haast weggeveegd, dan weer aangezet met een vastberaden hand. Het blauw varieert van koel en gesloten tot bijna doorschijnend, alsof het gezicht ademt tussen aanwezigheid en vervaging. De blik is niet direct, maar ook niet afwezig; hij lijkt naar binnen gekeerd. Dit maakt het werk spannend: je kijkt niet naar een persoon, maar naar een moment van bewustzijn. Het portret onttrekt zich aan herkenning en laat ruimte voor projectie. Juist daarin schuilt de kracht — het werk vraagt geen verklaring, maar aandacht.
Materie, gebaar en een lijst die meewerkt
Het schilderij is uitgevoerd in acryl op linnen, een medium dat hier volledig wordt benut voor zijn snelheid en directheid. De penseelstreken blijven zichtbaar, soms ruw, soms bijna transparant, waardoor het oppervlak leeft. Er is niets gladgestreken; elke laag vertelt iets over twijfel, herziening en intentie. De achtergrond is niet neutraal, maar draagt sporen van beweging en tijd, wat het portret diepte en spanning geeft. De zware houten lijst, handbewerkt en uitgevoerd in een vergrijsde tint, versterkt dit gevoel van verstilling. Zij omarmt het werk zonder het te domineren en geeft het een vanzelfsprekende, bijna museale aanwezigheid. Samen vormen schilderij en lijst een gesloten geheel — ingetogen, krachtig en duurzaam. Dit is hedendaagse figuratieve kunst die niet wil imponeren, maar blijft hangen. Een werk dat je niet vluchtig passeert, maar dat zich langzaam in je blik nestelt.
Meer informatie
| Kleur | Blue/White/Grey |
| Soort | Schilderij |
| Materiaal | Mixed Media/Linen |
| Afmeting Hoogte | 62CM |
| Afmeting Breedte | 49 CM |




